Уроки теории музыки

Короткие уроки с упражнениями, которые можно послушать и проверить.

Ноты и октавы — Двенадцать звуковысотных классов, их повторение в октавах и то, как называется любая клавиша фортепиано.
Мажорная гамма и ступени — Как строится мажорная гамма из тонов и полутонов, и как называется/нумеруется каждая ступень.
Интервалы: секунды и терции — Измерение расстояния между двумя нотами — начиная с самых маленьких и самых частых интервалов.
Интервалы: от кварты до октавы — Завершаем каталог интервалов — чистые интервалы, тритон, сексты, септимы и октава.
Ключевые знаки и квинтовый круг — Почему некоторым мажорным гаммам нужны диезы или бемоли, и как квинтовый круг упорядочивает все пятнадцать тональностей.
Минорные гаммы: натуральный, гармонический, мелодический — Три вида минорной гаммы и разница между параллельной и одноимённой тональностью.
Ритм и метр — Длительности, доли, такты и разница между простым и сложным метром.
Трезвучия: мажорное, минорное, уменьшённое, увеличенное — Строим трезвучия из терций и учимся узнавать все четыре вида по слуху и по составу интервалов.
Диатонические трезвучия в мажоре — Строим трезвучие на каждой ступени мажорной гаммы и называем их римскими цифрами.
Диатонические трезвучия в миноре — Та же идея на натуральной минорной гамме — другой, но так же фиксированный порядок видов трезвучий.
Септаккорды — Добавляем четвёртый звук поверх трезвучия — аккорд, на котором держится и джаз, и фанк, и функциональная гармония.
Обращения аккордов и цифрованный бас — Тот же аккорд, но другой звук в басе — зачем нужны обращения и как их записывает цифрованный бас.
Неаккордовые звуки — Звуки, не входящие в текущий аккорд, — откуда мелодия берёт краску и движение вперёд.
Кадансы — Гармоническая пунктуация, завершающая фразы, — и как каждый вид кадансa звучит по-разному.
Основы голосоведения — Как двигаться между аккордами так, чтобы отдельные голоса оставались плавными, — и каких движений традиционная гармония избегает.
Функциональная гармония: тоника, предоминанта, доминанта — Группируем все семь диатонических аккордов в три роли, объясняющие, почему последовательности звучат целенаправленно.
Оборот ii-V-I и другие типовые последовательности — Самая частая последовательность аккордов в тональной музыке и ещё несколько типовых оборотов, которые стоит узнавать на слух.
Побочные доминанты — Заимствуем тягу доминанты к тонике и направляем её на аккорд, отличный от тоники.
Модуляция в близкородственные тональности — Плавная смена тонального центра через аккорд, общий для обеих тональностей.
Мажоро-минор и хроматическая гармония — Заимствуем аккорды из одноимённой тональности — способ добавить эмоциональную краску без полной модуляции.
Лады и модальная окраска — Семь ладов мажорной гаммы — те же ноты, семь разных центров тяготения.
Строение фразы: мотив, фраза, период — Строительные блоки между отдельной нотой и целой песней — как маленькие идеи складываются в более крупные.
Музыкальная форма — Как фразы и периоды складываются в целые произведения — от двухчастной формы до современной куплетно-припевной песни.
Напряжение и разрешение: консонанс, диссонанс, ожидание — Называем механизм, лежащий в основе всего изученного до сих пор, — почему музыка ощущается как движение.
Восприятие музыки: тональная иерархия и тяготеющие звуки — Почему одни звуки ощущаются более «устойчивыми», чем другие, — теория восприятия за всем, что вы изучили.
Применение теории в сочинении песен — Превращаем напряжение, разрешение и форму в практические решения при сочинении песни — хуки, повторы, темп смены гармонии.
Итог: разбираем последовательность аккордов с нуля — Разобранный по шагам чек-лист, объединяющий все уроки курса в один повторяемый процесс.
Развитие мелодии: секвенция, обращение, ракоход — Превращаем один короткий мотив в целую мелодию, не исчерпывая идей.
Основы контрапункта: независимые голоса — Пишем две мелодические линии, каждая из которых самостоятельна, но вместе они звучат хорошо.
Продвинутая модуляция: через общий звук, хроматическая, энгармоническая — Три способа сменить тональность, когда под рукой нет удобного общего аккорда.
Диапазоны инструментов и тембр — Стартовый набор оркестровщика: что реально может сыграть каждая группа инструментов и где она звучит лучше всего.
Расположение аккордов: тесное, широкое, drop-voicing — Один и тот же аккорд можно расположить множеством способов — и каждый меняет его реальное звучание.
Пишем для ритм-секции — У ударных, баса, гитары и клавишных разные роли — аранжировка решает, кто что делает и когда уступает место.
Написание басовой линии — От паттернов бас-квинта до walking bass — строим партию, которая поддерживает гармонию и движется сама по себе.
Противосложение и гармоническая заливка — Что писать в пространстве, которое оставляет ведущая мелодия.
Фактура и регистр в аранжировке — Почему одна и та же последовательность аккордов может звучать тонко, густо, перегружено или ясно — в зависимости только от того, как она разложена по регистрам.
Структура аранжировки песни: нарастания, дропы, переходы — Применяем напряжение и разрешение на уровне продакшна — где песня добавляет инструменты, а где убирает их.
Пишем для духовой и струнной секций — От одной унисонной линии до полного гармонизованного письма для секции — так, чтобы звук не превратился в кашу.
Итог: аранжируем лид-шит для ансамбля — Разобранный по шагам чек-лист, объединяющий все уроки этого раздела в один повторяемый процесс аранжировки.
Как рождается голос: вся цепочка — Энергия, источник, фильтр, излучение: четырёхступенчатая модель, на которой строится вся вокальная техника.
Дыхание и подсвязочное давление — Почему громкость даёт давление, а не объём воздуха — и что на самом деле такое «опора».
Гортань: истинные и ложные связки, хрящи — Где рождается звук — и соседние структуры (ложные связки, надгортанник), которые могут помочь или испортить дело.
Режимы фонации и регистры — Придыхательная, потоковая, зажатая; грудной, головной, микст, фальцет, фрай: чем они физически отличаются и как их сочетать.
Резонанс, форманты и положение гортани — Почему низкая устойчивая гортань даёт богатый тон, что такое певческая форманта и почему гортань стремится вверх.
Челюсть, язык, губы и мягкое нёбо — Артикуляторы формируют гласные — а их напряжение идёт прямо в гортань.
Здоровье голоса, разминка и когда идти к врачу — Привычки, сохраняющие голос на десятилетия, безопасная разминка, SOVT-упражнения и тревожные признаки.